About my art Mich fasziniert das Verwobene und Verworrene: In meinen Bildern sollen sich Form, Farbe und Motiv aus dem Bekannten lösen, um über die formalen Grenzen hinaus wieder in neuen Bildräumen zusammengefügt zu werden. Mittlerweile ist die Malerei auf Holz ein Schwerpunkt meiner Arbeit: Farbe und Holz beeinflussen sich gegenseitig, wobei ich die Maserung und Struktur des Holzes als Ausgangspunkt nehme, auf dem sich das Bekannte ablegen lässt, um neu ausgestaltet zu werden. Separate Elemente werden durch Bewegung, Überlagerung und Farbgebung verändert und aufgelöst, um im Gesamten abermals miteinander verknüpft zu werden. Immer suche ich auch nach neuen Aspekten im Bekannten, möchte dahinter blicken, aber auch auf bestehende Zusammenhänge und Wechselwirkungen aufmerksam machen.
In meiner Kunst möchte ich ausgewählte Situationen und Momente mit Farbe und Form beleuchten, in einem bestimmten Ausmaß aber auch kritisch hinterfragen oder auf Missstände aufmerksam machen. Im Zentrum steht immer der Gedanke, dass alles zusammenhängt, miteinander verbunden ist und sich gegenseitig beeinflusst sowie ständigem Wandel unterliegt. Mittlerweile sind wir in unserer globalen Entwicklung an einem Punkt angekommen, an dem der Mensch nicht nur auf seine direkte Umgebung, sondern auf die Welt als Ganzes einen enormen Einfluss hat. Daher finde ich das Verständnis, dass wir uns als einen kleinen Teil eines komplexen Systems sehen müssen, fundamental und aktueller denn je. Kein Aspekt unseres Lebens, kein Element dieser Welt darf isoliert betrachtet werden, sondern alles ist miteinander verbunden und in ständiger Bewegung. Diese Zusammenhänge zu ignorieren, können wir uns nicht wirklich leisten - wie uns der Klimawandel mit all seinen Auswirkungen gegenwärtig besonders deutlich vor Augen führt.
Meine Arbeiten entstehen in Mixed Media-Techniken auf Holz, Leinwand und Papier. Neben der traditionellen Malerei beziehe ich zusätzlich auch manuelle Drucktechniken und Collageelemente in meine Bilder mit ein. Darüber hinaus greife ich zu den Möglichkeiten der digitalen Gestaltung, zum Beispiel bei den Designs für meine Leuchttafeln, die ich im Rahmen von Ausstellungen auch schon gezeigt habe. Ebenso habe ich bereits einige dreidimensionale Werke im Bereich der Objektkunst umgesetzt. Meine Arbeiten auf Holz sind durch ihre individuelle Oberfläche und Maserung immer Unikate und nicht reproduzierbar.
Über mich: Gezeichnet habe ich seit meiner Jugend, später kamen die Aquarell- und Acrylmalerei dazu. Zudem habe ich mich einige Jahre intensiver mit Fotografie beschäftigt. Durch meine Ausbildung und Berufstätigkeit im technischen und im grafischen Bereich konnte ich für meine kreative Arbeit eine professionelle Basis schaffen, sowie vorhandene Kenntnisse erweitern und vertiefen. Mittlerweile fließen viele Erfahrungen und Interessen in meine aktuelle künstlerische Arbeit ein. Parallel zu meiner Kunst arbeite ich seit vielen Jahren freiberuflich im Bereich Grafik-Design, erstelle Layout, Grafiken und Werbedesign für den Druck. Zurzeit bin ich überwiegend in der Spielebranche tätig.
CONTACT: Sandra Illenseer Mail to sandra/AT/sor-art.de od. mobil (+49).1575.4837582 jede Art der Verwendung, Verwertung, Vervielfältigung, Bearbeitung, oder Verbreitung nur nach Genehmigung. Copyright for the images on this website rests with the artist. All rights reserved; images may not be reproduced, distributed, transmitted, displayed, published or broadcast without permission.